Un collectif qui lutte contre toutes les exclusions depuis 2012

Le Collectif s’est créé autour de la Fondation pour le Logement des défavorisés (ex fondation Abbé Pierre), la Scène Nationale de Cavaillon/La Garance et l’association Le Village (lieu de vie, d’accueil et d’insertion à Cavaillon). Il s’agit de mettre en lumière les talents des exclus, des personnes en situation de fragilité. Accompagnés par des artistes professionnels, ils et elles présentent leurs œuvres : expositions, théâtre, danse, concert. Les participants et artistes viennent de toute la France, toutes les structures sociales d’insertion et les institutions culturelles sont sollicitées.

Benjamin Lavernhe, un parrain d’exception

Sociétaire de la Comédie Française, on le connaît bien au cinéma dans : Le sens de la fête, En fanfare ou Antoinette dans les Cévennes. « Parrainer ce rendez-vous inédit est pour moi tout autant un honneur qu’une expérience inattendue. C’est une fierté mais aussi une rencontre avec des œuvres, des artistes et parcours hors du commun », nous a t-il confié car le théâtre est à l’origine de son engagement et au cœur de sa vie d’artiste.

Un programme dense qui interroge ce qui nous lie

Parmi les expositions il est à pointer celle de ‘Echo et Zephir’, qui explore les liens choisis et de solidarités, celle de Bissane Al Charif qui interroge la vie après les ruptures ou l’absence. Il y aura bien sûr la grande fête du samedi soir, une teuf Street Fighters orchestrée par la chorégraphe Maria Gomez. On se quittera le dimanche après un goûter XXL imaginé par la designeuse culinaire Sonia Verguet. Mais auparavant,on se sera peut-être inscrit à la scène ouverte, on aura peut-être joué à Fantomia créé par l’autrice de BD Lisa Lugrin, on sera allé au théâtre ou à un concert. L’idée de ce festival est de se laisser porter au gré des événements. Le fait que tout soit gratuit et sans réservation le permet.

C’est pas du luxe en chiffres

Plus de 70 propositions artistiques : des spectacles, du cinéma, de la danse, des expositions, des concerts, une scène ouverte…
600 artistes amateurs et professionnels
30 lieux dans le centre-ville et le quartier ouest d’Avignon.

Accueil tout au long du festival

Le lieu de rencontre est le Square Perdiguier à Avignon, sur place petite restauration.
Le jeudi 24 septembre de 14h à 19h.
Le vendredi 25 septembre de 10h à 21h.
Le samedi 26 septembre de 10h à 19h.
Le dimanche 27 septembre de 10h à 18h.

Accès libre à tous les spectacles grâce à un bracelet-pass du festival proposé à prix libre à l’accueil et dans les lieux de spectacles.

www.cestpasduluxe.fr / coordination : 04 90 78 64 60

Depuis 2008, ça swingue dans les Alpilles

Jazz à Saint-Rémy, c’est d’abord une association crée en 2008 sous la présidence de Bernard Chambre qui signe pour la dernière fois une édition avant de laisser les commandes à Alain Brunet. C’est une association de près de 200 adhérents qui œuvre toute l’année grâce à un vivier de bénévoles, que ce soit par des concerts de saison, des expositions, pour la fête de la musique ou la fête du jumelage. Le point d’orgue étant ce festival de mi-saison qui a trouvé son écrin en 2016 dans la magnifique salle de l’Alpilium. 

Raphaël Lemonnier, Erik Truffaz et Stefano Di Battista pour trois soirées exceptionnelles, entre Amérique, Espagne et Italie

Le sextet du pianiste Raphaël Lemonnier ouvre le festival en soirée en rendant hommage à l’afro-américaine Bessie Smith, « l’Impératrice du Blues » dans les années 1920/1930. Il revisite, avec  Krystel Dobat et Olympe Assohoto, deux chanteuses à la voix puissante, imprégnée de blues et de soul,  un répertoire devenu mythique. Celui-ci sera volontiers repris par les plus grands , B.B King, Eric Clapton et les plus grandes de Nina Simone à Billie Holiday en passant par Janis Joplin.

Le lendemain, il y aura du monde sur le plateau de l’Alpilium. L’octet du trompettiste Erik Truffaz et du saxophoniste et chanteur Antonio Lizana côtoiera la danseuse de flamenco Ana Perez pour revisiter le chef-d’oeuvre du trompettiste Miles Davis, Sketches of Spain (à l’occasion du centenaire de la naissance de Miles Davis).

Pour la dernière soirée, cap sur l’Italie ! Avec son projet La Dolce Vita, le saxophoniste Stefano Di Battista veut mettre  en lumière la splendeur de la grande musique italienne d’hier pour le public d’aujourd’hui, afin de la rendre éternelle.. On croisera Paolo Conte, Nicola Piovani, Bobby Solo, Francesco Sartori et Lucio Quarantotto, Andrea Bocelli etc.. Et sûrement que le célèbre Tu Vuò Fà l’Americano retentira dans la soirée.

Le jazz au cœur de la ville

Une des particularités de ce festival est d’être programmé pendant les Journées Européennes du Patrimoine. Ainsi plusieurs formations locales animeront durant ces journées des lieux comme la bibliothèque, l’EHPAD de Saint Rémy, le Domaine de Pierredon, la Place Favier ou la Cour de l’Hôtel de Sade. Les traditionnels apéro swing auront lieu sur le parvis de l’Alpilium de 19h à 20h avant les concerts, mais aussi en matinée sur la  place Favier et Patourelle. NKC quartet sera au Café de la Gare pour un Tribute Nat King Cole pour le dîner-concert d’ouverture du mercredi et c’est le Hot Swing Orchestra qui clôturera le dimanche midi ce festival au restaurant de l’Industrie. 

Les élèves du département Jazz ouvert en 2025 au conservatoire d’Arles présenteront un échantillon de leurs avancées artistiques.  Entre standards de jazz et improvisation, ils assureront la première partie de soirée du jeudi

Stage instrumental et vocal animé par Loïc Fauche et Sophie Teissier

Mis en place en 2025, ce stage de 3 jours intenses (10h30 à 17h30) ne demande pas de niveau requis réellement car chacun peut évoluer en fonction de ses capacités, de ses connaissances et sera corrigé et accompagné en fonction de ses besoins. Il est cependant souhaitable de maîtriser un minimum son instrument ou sa voix, ne pas être complètement débutant. Une journée de restitution est prévue le dimanche 20 septembre 2026 à 16h30 dans la cour de l’Hôtel de Sade en clôture des Journées du Patrimoine.

Stage les 17, 18, 19  septembre. Renseignements et inscriptions : Loïc Fauche 06 19 80 00 93 – loic.fauche@gmail.com

En pratique

Réservations auprès de : 
L’office de tourisme. Place Jean Jaurès. Saint-rémy-de-provence.
Saint-Rémy presse. 12 boulevard Mirabeau. à saint-rémy-de-provence
Sur le site jazzasaintremy.fr, fnac, carrefour, géant, super u

Tarifs

Jeudi 17 septembre : 30 € et 25 €
Vendredi 18 et samedi 19 septembre : 40 € et 30 €
Pass plein tarif 3 concerts : 80 €
Pass tarif réduit 3 concerts : 60 €

Programme complet : jazzasaintremy.fr

Dix compagnies et artistes du Vaucluse, sélectionnés parmi 23 candidatures, bénéficieront, cette année, d’un soutien financier du Département pour donner naissance à de nouvelles œuvres de théâtre, danse, musique, cirque ou marionnette. Doté de 86 500€, cet appel à projets s’inscrit dans une politique culturelle plus large d’une dotation de 3,9M€ consacrés aux acteurs culturels vauclusiens.

Le Département de Vaucluse a choisi de soutenir le temps long et fragile de la gestation de projets artistiques via son ‘Appel à projets Création 2026’, dont les dix lauréats ont été officiellement présentés hier. Ce dispositif accompagne les artistes au moment où tout reste à inventer : écrire, répéter, expérimenter, construire une scénographie, trouver des partenaires de diffusion. La phase à la fois la plus essentielle et difficile à financer.

Faire éclore les œuvres avant qu’elles ne rencontrent leur public
Cette année, 10 projets ont été retenus sur 23 dossiers déposés. Avec 3,9M€ consacrés à la culture en 2026, le Département soutient les artistes du territoire, tout en favorisant leur rencontre avec les lieux de diffusion. Chaque création est ainsi accompagnée par une structure culturelle partenaire, garantissant un suivi artistique mais aussi une perspective de programmation.

Du théâtre au cirque, un panorama de la création vauclusienne
Les 10 projets retenus font la part belle au Théâtre contemporain, à la musique, à la danse, au cirque et à la marionnette. Parmi les créations accompagnées figurent notamment « Ce doit être dans mes cordes » de la Compagnie Caméra Lucida basée à Apt ; « La lavandière et le DRAC du Rhône » de la Compagnie Kon Tiki 33 d’Avignon ; « Peer Gynt » revisité par la compagnie Le Bruit de la Rouille de Beaumes-de-Venise ; « Ruptures » de la compagnie En Corps en l’air de Pertuis ; « Griff et le Cirque Moon » de la compagnie Griff d’Avignon et « Muet », porté par l’artiste Vinscat à Maubec. Chacun bénéficie de l’accompagnement d’un lieu de diffusion du territoire, du Théâtre des Carmes à La Gare de Coustellet, en passant par le Vélo Théâtre d’Apt, La Factory ou encore le Pôle Théâtre et Marionnette d’Avignon. Les projet et les compagnies sélectionnés ici.

Des critères exigeants pour préparer la scène de demain
Si l’originalité artistique a fait partie des critères pour sélectionner les projets, la qualité des dossiers, la cohérence budgétaire, le caractère innovant des propositions ainsi que le niveau d’accompagnement offert par les structures partenaires ont particulièrement été examinés. Egalement, les équipes retenues participeront à des temps de rencontres et d’échanges organisés par le Département pour favoriser les coopérations entre artistes, compagnies et diffuseurs et intégrer le réseau des scènes labellisées, des festivals internationaux et des lieux indépendants du spectacle vivant.

Dans le détail
Le Département de Vaucluse a conçu un livret de présentation des 10 compagnies et artistes lauréats, détaillant les projets, les équipes artistiques et leurs contacts. Les œuvres soutenues seront progressivement présentées dans les différents lieux partenaires du territoire au cours de leur création et de leur diffusion. Le prochain appel à projet aura lieu du 18 novembre 2026 au 18 janvier 2027.
Mireille Hurlin

Nouveau nom, nouveau logo, nouveaux partenariats, ancré toute l’année sur le territoire, le désormais JAM, Jazz Avignon Musics, a présenté ses nouveaux projets, sa très prochaine programmation et surtout son envie de conquérir de nouveaux publics.

En devenant Jazz Avignon Musics (JAM), l’association Avignon Jazz Festival souhaite faire vivre le jazz toute l’année, développer de nouveaux partenariats et proposer des formes de rencontre élargies avec les publics. C’est une évolution importante qui est marquée par un projet associatif dynamique, fidèle à l’esprit de partage et de créativité. 

Des partenariats et des lieux variés 

De nombreux partenariats ont marqué cette saison : avec le club de jazz avignonnais (AJMI) en produisant l’Antillaise Sélène Saint-Aimé, dans le cadre du Printemps des poètes en invitant  la pianiste Perrine Mansuy pour un projet autour de Patty Smith puis la grande chanteuse China Moses à la salle Benoit XII.

Les prochains rendez-vous hors les murs

Fort du succès de 2025, le Domaine Dauvergne Ranvier nous ouvre encore ses portes à Tavel, le 17 juillet en soirée pour accueillir le quintet du contrebassiste Henri Texier. Le 25 juillet, c’est dans le square Perdiguier d’Avignon que nous retrouverons Naft, une formation belge explosive, 2 saxophones basse et baryton pour un électro jazz en entrée libre. La bibliothèque Ceccano recevra dès le 2 juillet une exposition retraçant l’histoire d’Avignon Jazz Festival désormais JAM et une conférence le 30 juillet de Pascal Bussy, ‘littérature et musiques actuelles’, montrant les relations entre d’une part, la poésie, le roman et le théâtre, et d’autre part le jazz, le rock et les musiques urbaines. On peut déjà annoncer un midi sandwich toujours à la Bibliothèque Ceccano le 11 septembre avec le contrebassiste Pierre-François Maurin et l’accordéoniste Guylaine Léori. En octobre un partenariat avec l’AJMI et la Scierie est déjà prévu avec le saxophoniste américian James Brandon Lewis.

Le désormais Jazz Avignon Musics (ex-Tremplin Jazz) aura lieu du 31 juillet au 2 Août

Le Tremplin Jazz Européen ouvrira le festival le vendredi 31 juillet avec trois groupes dans le lieu mythique du Cloître des Carmes : le sextet français Who parked the car, le quintet italien du pianiste Federico Nutti et le quartet espagnol du trompettiste Gregori Hollis. Ils ont été retenus parmi 120 candidatures. Traditionnellement, le gagnant obtenait un enregistrement au fameux studio La Buissone. Désormais les musiciens émergents sont plus en quête de visibilité sur les scènes et souhaitent être plus souvent programmés. Le gagnant fera donc la première partie du Nîmes Métropole Jazz Festival et le prochain JAM 2027. La soirée du samedi soir recevra le groupe de la saxophoniste Ornelle Noulet, lauréat du Tremplin 2025 puis la chanteuse Celia Kemani, lauréate de la Victoire du Jazz 2025. Le dimanche soir, le trio singulier électro jazz – clavier, vibraphone et batterie – Odeza, lauréat du Nîmes Jazz Festival 2025 ouvrira la soirée avant la chanteuse Kareen Guiock-Thuram, reconnue dès son premier album qui était un hommage à Nina Simone. 

Jazz Avignon Musics. Siège social. 20 avenue Monclar. Avignon. jazzavignon@gmail.com

Feder, Offenbach ou encore Yann Muller… De grands artistes des scènes électroniques française et internationale sont prévus au programme de la 11e édition du Green Festival, qui se tiendra les vendredi 3 et samedi 4 juillet.

Ce sont 7 500 festivaliers qui se sont donnés rendez-vous pour fêter les 10 ans du Green Festival l’année dernière. Cette année, les organisateurs ont concocté une nouvelle programmation premium. De nombreux artistes se succèderont sur la scène installée comme chaque année sur les berges du Lac de Monteux.

La programmation

Un programmation électro grand public est prévu pendant les deux soirées, pour plaire au plus grand nombre. Il y en aura pour tous les goûts. À l’affiche : Offenbach, Feder, Bakermat, Joachim Garraud, Yann Muller, Sara Costa ou encore JC Nitro. Le gagnant du tremplin musical du festival pourra aussi faire vibrer le public en ouvrant la soirée du samedi.

Un festival engagé

Comme les années précédentes, le Green Festival s’engage en faveur d’un événement accessible avec des prix compétitifs et une programmation complémentaire sur les deux jours. Ainsi, la soirée est à 49€ et le pass pour les deux soirées est à 85€.

De plus, le festival poursuit ses efforts éco-responsables pour réduire son impact environnemental avec un système de covoiturage sur son site internet, mais aussi un suivi des émissions de CO2 mis à disposition de tous afin d’encourager les festivaliers à privilégier des modes de transport plus durables. L’événement fait aussi attention au tri des déchets avec une équipe dédiée.

Il est encore temps de prendre sa place en cliquant ici.
Vendredi 3 et samedi 4 juillet. Lac de Monteux.

Le programme 2026 du festival a encore tenu ses promesses pour cette 3^e édition, avec deux journées riches proposées par les organisateurs, avec des lectures, des rencontres, des ateliers, des spectacles, des tables rondes et des dédicaces. Sans oublier un point d’honneur mis autour du vin et de la gastronomie locale.

Sur deux journées, samedi dimanche, le village perché du Barroux a ouvert ses ruelles et ses places à une aventure littéraire singulière. Pour cette troisième édition du festival Ecoute et Goûte, le thème proposé était le suivant : explorer. « Explorer, c’est accepté de s’aventurer hors du chemin balisé, c’est faire un pas de côté, pousser une porte, traverser une phrase comme on franchit un col. C’est accepté que la littérature déplace, dérange, éclaire. C’est aussi s’élancer vers l’inconnu avec ou sans , de l’infiniment petit à l’infiniment grand, vers les étoiles » explique Thierry Magnier, président de l’association.

Un programme en amont
Pour mettre encore plus la littérature à l’honneur, les organisateurs du festival ont décidé de mettre en place des rencontres scolaires en amont de ce week-end, sur les écoles du Barroux, de Suzette, de Malaucène et au collège Raspail de Carpentras. Sans oublier des bibliothèques et des EHPAD. Le festival a ensuite véritablement commencé le vendredi soir à l’Epicerie moderne du Four à Chaux avec un repas conté.

Deux journées très riches
Le programme sur les journées de samedi et le dimanche était très fourni pour les visiteurs. Il y avait par exemple une exploration contée dans les ruelles du village. Des ateliers d’illustration, des lectures musicales, des tables rondes ont aussi été proposés. Ceci avait lieu dans divers endroits du village comme la terrasse du Château, la place de l’Hôtel-Dieu ou encore la salle des fêtes du village. Des visites culturelles gratuites organisées par la Cove sur l’histoire du Barroux et du moulin à huile du village ont également plu aux visiteurs.

De nombreuses expositions
Pour compléter ce week-end culturel et littéraire, de nombreuses expositions ont été organisées dans divers lieux du village comme une sur les affiches ou une autre autour de la broderie.
Le festival se veut également épicurien, avec les bons vins locaux et d’autres produits. Des domaines viticoles étaient présents ainsi que des producteurs locaux et des food trucks.

Olivier Muselet

Les invités :
– Thomas Bass, illustrateur
– Muriel Bloch, conteuse
– Raphaële Botte, journaliste en presse jeunesse et autrice
– Éric Briot, rédacteur aux Carnets du Ventoux
– Noëlle Châtelet, sociologue et autrice
– Emmanuelle Houdart, illustratrice et artiste suisse
– Guilhem Fabre, sociologue
– Timothée de fombelle, auteur en littérature jeunesse
– Valentine Goby, autrice
– Laurent Nunez, auteur
– Cécile Ladjali, autrice
– Kala Neza, comédienne belge
– La compagnie Maâloum

L’Insane Festival revient à Apt pour une 10e édition du jeudi 14 au samedi 16 mai. Pour le bon déroulé de l’événement, certaines routes seront barrées durant les trois jours.

Les festivaliers commencent déjà à affluer dans la capitale du Luberon, à Apt, où l’Insane, festival de musique électronique devenu incontournable, débutera demain au plan d’eau de la Riaille.

En raison de la tenue de cet événement, la circulation sera perturbée avec certaines routes qui seront barrées du jeudi 14 mai à 08h au dimanche 17 mai à 17h, dont : l’Avenue du Viaduc, une partie de la Route de Saint-Saturnin-lès-Apt, le Chemin de la Boucheyronne ainsi que l’Avenue Frédéric Mistral, qui longe le plan d’eau jusqu’à son parking, et l’Avenue de Pérréal. Un sens unique sera mis en place sur le Chemin du Plan et la Route des Pradelles. Une déviation sera mise en place pour contourner le secteur. Il faudra passer par Gargas pour aller à Saint-Saturnin-lès-Apt depuis Apt (ou inversement).

45 000 festivaliers attendus

Pour cette édition sur le thème ‘Beyond reality’, ce sont près de 15 000 festivaliers par jour qui sont attendus. De nombreux artistes se succéderont sur les trois scènes et dans le technobus comme Angerfist, Petit Biscuit, Yann Muller, Clément Matrat, et bien d’autres. Pour cette 10e édition, le festival revient à ses origines avec moins d’artistes mainstream, comme ça a pu être le cas les dernières années, mais toujours plus de techno.

À seulement un jour du lancement du festival, il est encore temps de prendre sa place en cliquant ici.

Décidément, on frôle l’anorexie aux Chorégies. Quand on jette un coup d’oeil dans le rétro, on se rappelle par exemple, en 2011, pour les 40 ans du plus ancien festival d’art lyrique de France (créé en 1869), qu’étaient programmés non seulement Aida avec Indra Thomas dans le rôle-titre, dirigée par Tugan Sokhiev, avec une chorégraphie de Jean-Charles Gil, une mise en scène de Charles Roubaud et une scénographie d’Emmanuelle Favre. Mais aussi Rigoletto avec Leo Nucci, Patrizia Ciofi, Vittorio Grigolo et  Marie-Ange Todorovitch, l’Orchestre National de France et une floppée de choristes des opéras d’Avignon, Marseille et Toulon. Sans oublier la IXe Symphonie de Beethoven avec l’Orchestre National du Capitole de Toulouse et 4 solistes dont Nathalie Stuzmann.

En 2016, toujours deux opéras à l’affiche. Madama Butterfly avec Ermonela Jaho, l’Orchestre Philharmonique de Radio France et les choeurs des trois opéras de la Région Sud. La Traviata avec, tenez-vous bien, Placido Domingo, mais aussi Le Requiem de Verdi avec notamment Ekaterina Gruberova et Joseph Calleja. Et également un concert Bernstein-Gerschwin avec Julie Fuchs et Benjamin Bernheim.

Il y a 3 ans, en 2023, la rock star du piano, Khatia Buniatishvili qui avait dû attendre la fin d’un terrible orage d’été pour entamer le Concerto N°1 de Tchaikowsky, mais aussi Carmen avec Marie-Nicole Lemieux et Jean-François Barras, un récital du pianiste Evgueny Kissin et enfin un Gala Verdi avec le couple le plus en vue du monde, à la ville comme à la scène, Anna Netrebko et Yusif Eyvazov. 

En 2024, le programme avait déja réduit avec le chanteur Mika pour un concert symphonique, « Les saisons » de Vivaldi et Guido avec le Malandain Ballet de Biarritz et un seul opéra à l’affiche, « Tosca » en version concert, sans décor ni mise en scène mais heureusement avec l’enfant chéri des Chorégies, Roberto Alagna. 

La programmation 2026

Cet été, contrairement à ce qui était prévu, pour Traviata de Verdi, le rôle-titre ne sera pas chanté par Nadine Sierra. Quand elle a découvert qu’il n’y aurait qu’une version « concert », c’est-à-dire allégée, elle s’est retirée de la distribution. Elle sera donc remplacée par la soprano Jessica Pratt. Mais elle viendra quand même chanter au Théâtre Antique le 27 juin des partitions des grands airs d’opéra. Ce soir-là étaient prévues les Black Legends dont la tournée européenne a été annulée. Autre modification, le violoniste Renaud Capuçon a changé la liste des musiques de films qu’il interprétera le 18 juillet. Sont prévus notamment Le dernier métro de Georges Delerue, Love Story de Francis Lai, Les Moulins de Mon Coeur (Affaire Thomas Crown) de Michel Legrand. Il a quand même conservé Les choses de la vie et Rabi Jacob.

Avec tous ces changements, ce programme allégé et bientôt le départ du directeur des Chorégies dont c’est la dernière programmation ultra-light pour des raisons budgétaires, certains se demandent si elles ont encore un avenir dans le domaine si apprécié du lyrique qui, il y a peu de temps, grâce à la richesse de leurs propositions chaque été, des stars qui y participaient — chanteurs, musiciens, chefs d’orchestre, solistes de renommée internationale — attiraient deux fois plus de spectateurs au cœur du Théâtre Antique d’Orange.

Fidélité, passion, ouverture et partage avant tout

« 25 années de passion, de fidélité, de rencontres durant lesquelles l’Andalousie a vibré sur notre territoire,  grâce à l’engagement d’artistes, de partenaires, de bénévoles et d’un public toujours plus nombreux. » Ainsi s’exprime Béatrice Valéro, présidente de l’association Andalouse Alhambra, association née en 1996 sous l’impulsion de Luis de la Carrasca , auteur-compositeur, musicien et chanteur andalou. « Plus qu’un projet artistique, cette association fut pour Luis un retour aux sources,  un acte de transmission et de fidélité à ses racines. Reconnue officiellement par le gouvernement autonome Andalou, comme Communauté Andalouse sise hors des frontières de l’Andalousie, l’association maintient et renforce les liens sociaux et culturels avec l’Andalousie, au-delà des frontières, dans un esprit de partage et d’ouverture. » 

Un festival accessible et rayonnant

Les partenaires historiques sont toujours présents : le Centre social de la Fenêtre, le théâtre du Chien qui fume, du Balcon, Golovine, auxquels se joignent l’auditorium du Thor, l’Espace pluriel. Pour cause d’élections municipales, la Semaine espagnole initiée par la Ville d’Avignon n’a pas lieu cette année mais Caumont-sur-Durance, Le Thor, Carpentras, Orange et même Aix-en-Provence accueilleront pour un soir des spectacles. La programmation reste exigeante, renouvelée et abordable par tous les publics et pour des prix modiques quand ce n’est pas gratuit. Stages, gastronomie, exposition, films, conférence-débat font également de ce festival un événement majeur et incontournable.

Artistes d’exception et créations originales

Pour ce 25e anniversaire nous découvrirons la danse puissante de Sara Sanchez, accompagnée du guitariste Victor Franco Guttierrez du chanteur Emiloio Cortes et du percussionniste Juan Luis Fernandez  au théâtre Golovine ce mardi. Place aux femmes avec le quatuor féminin Fl4menca qui perpétuera au théâtre du Balcon la plus pure tradition du flamenco avec cependant des compositions originales et colorées. L’auditorium du Thor accueillera comme tous les ans Luis de Carrasca qui a voulu cette année placer cette soirée sous le signe de la transmission en accueillant pas moins de 14 artistes.Cette fresque intergénérationnelle promet une belle nuit qui fera résonner la culture andalouse bien au-delà de la scène. Les enfants et les habitants des quartiers auront également la surprise  d’accueillir Chely LaTorito, parée de ses habits de lumière. Le trio arabo-andalou Oléo invite dans la chapelle Saint-Symphorien de Caumont l’oudiste Alaa Zouiten. Il faudra se déplacer à Aix-en-Provence pour découvrir Ana Crisman, seule au monde à jouer le flamenco à la harpe.

Découvrir la poésie du Mejdoub à Carpentras

Lors de cette soirée, les paroles millénaires de Sidi Abderrahmane El-Mejdoub (poète soufi populaire du XVIe siècle) rencontreront la noblesse et la lumière de la musique andalouse. La narration sera faite en dialecte marocain, traduite de temps en temps. Pour porter cette voix, il y aura le son envoûtant de l’Oud et de la Darbouka ainsi que la Chorale Andalouse. Jauge réduite. 

Les soirées à venir

Mardi 24 mars . Sara Sanchez. 20h. 9 À 17€. Théâtre Golovine. 1 bis rue Sainte-Catherine. Avignon. 04 90 86 01 27.

Vendredi 27 mars. FL4MENCA. 20h. 5 à 25€. Théâtre du Balcon. 38 rue Guillaume Puy. Avignon. 04 90 85 00 80 / www.theatredubalcon.org

Samedi 28 mars 2026. 20h30. 10 à 23€. Noche de Arte Flamenco de Luis de la Carrasca. Auditorium Jean Moulin. 971 chemin des Estourans. Le Thor. 04 90 33 96 80 / billetterie.vaucluse.fr

Jusqu’au 3 avril. Programme complet sur www.lefestivalandalou.com / 04 90 86 60 57.